L'univers visuel du film est profondément marqué par une esthétique psychédélique bien connue des années 70, aussi bien par les nombreuses couleurs exagérées que par les textures mouvantes des décors, du ciel, des vêtements ou encore des effets de fumée colorée. Les motifs kaléidoscopiques, les jeux de flottement ou encore les effets d'effacement du décor urbain créent un sentiment d'irréalité permanent, parfaitement en phase avec les états mentaux des personnages sous l'influence de substances diverses ou en proie à la dissociation. La rotoscopie devient alors la frontière instable entre le réel et l'imaginaire, Une frontière flottante entre lucidité et altération mentale. Certaines séquences, comme le passage sous l'eau, traité en croquis bleuté comme sur une pellicule peinte, ou les moments captés avec effet de vieille caméra imparfaite (flicker, teinte verte), sont des exemples frappants d'inventivité plastique, tout comme cette immense scène illustrant la chanson Alifib de l'album, concentrant toute la puissance du cinéma d'animation expérimental (collage, peinture, stop-motion, prise de vue réelle...). Le film ose beaucoup visuellement et ne s'en cache pas, jusqu'à volontairement réutiliser des plans ou des animations déjà vus. Les défauts deviennent autant acteurs que les avantages. Tout ça dans une logique sensorielle, émotionnelle et intime.